Seguridad y salud laboral

Hace unos años participe en un concurso de la Generalitat de Catalunya  que consistía en la realización de un cartel para dar imagen al Día Internacional de la Seguridad y la Salud Laboral. El principal requisito es que debía de incluirse en la composición los siguientes puntos:

· Texto : 28 d’àbril, Dia Internacional de la Seguretat i la Salut Laboral.

· Logo de la generalitat:

logo generalitat

 

· Logo de la seguridad laboral:

fcr

 

Además se debía enviar impreso en DIN A2 y en cartón pluma. A partir de aquí total libertad en la composición.

Cuando comencé a pensar sobre la seguridad y la salud en el trabajo para realizar el cartel, me vino a la cabeza las irresponsabilidades que nosotros mismos comentemos  por no tomarnos en serio muchas de las normas de seguridad que vienen establecidas para preservar nuestra seguridad y salud. Algunos de estos casos se deben al rechazo de una indumentaria que no es agradable estéticamente, ya que su función únicamente es de seguridad. Así surgió el enfoque que quise darle al cartel que podéis ver a continuación.

 

Cuando hablamos sobre la indumentaria laboral el casco es casi un símbolo, ese elemento incomodo y feo que as de utilizar para protegerte, por esto decidí que debía de aparecer para representar la indumentaria laboral.

Por otro lado si pensamos en la indumentaria pero en un lado totalmente opuesto, en algo que sea un referente estéticamente, puede surgir la moda, y quien va a representarla mejor que un modelo. Con este juego de polos opuestos pretendía mostrar gráficamente como la seguridad está hecha para favorecerte, aprovechando el doble juego de la palabra favorece para enviar el mensaje de que es importante y que no te preocupes por la estética.

Composición

La composición está basada entorno al modelo, la imagen que he colocado de fondo, el motivo de vectorizar esta es debido a que una imagen real con un alto grado de definición, hubiera destacado sobre el resto de los elementos que también son importantes. Encima del modelo he colocado el casco con unas gafas de seguridad en unos colores llamativos que destaquen sobre los de la imagen base del modelo, así el espectador se fijara en estos elementos. El casco y las gafas también son imágenes vectorizadas, de esta manera se crea un conjunto con la imagen del modelo.

Según la composición visualmente el segundo elemento al que dirigimos la mirada es al texto, que menciona el día y de que trata el evento, este texto sigue el contorno del modelo creando un dinamismo que sugiere la lectura de él. En este conjunto he destacado en mayor medida el día para que el espectador le de importancia y quede en su memoria. La tipografía utilizada en el texto es Helvetica, sencilla y de fácil lectura, teniendo en cuenta que el lector debe recibir esta información de una manera clara. El texto en minúsculas consigue ocupar menos espacio y transmitir el mensaje de una manera sutil.

Finalmente para comprender todo el conjunto el texto inferior aporta la información necesaria sobre un fondo negro, que le aporta un contraste destacando el texto. Aunque es la parte que leemos al final por estar en la zona inferior del cartel, este texto tiene una gran importancia para la comprensión de todo el conjunto, por esto el gran tamaño y la tipografía Helvética, clara para la rápida lectura del espectador y en mayúsculas para dar agresividad al mensaje y llamar la atención.

En cuanto a los logotipos que marcaba la norma los coloco en una zona inferior que no perjudique la imagen.

Críticas

Aun habiendo vectorizado las gafas y el casco quizá no queden del todo en consonancia con la imagen del modelo, seguramente una buena ilustración del modelo con estos elementos hubiera favorecido la representación. Además puede que el mensaje debiera haber sido más serio por el día al que se le daba imagen.

Sabrina Fossi

Diseñadora italiana joven, de producto y de interiores, es una apasionada de los objetos que caracterizan el entorno doméstico. Considera que los objetos cotidianos dan significado a nuestras vidas, creando a partir de la superposición de diferentes elementos mezclados entre sí para conseguir nuevas formas.

El principal motivo que me ha llevado a hablar de Sabrina a sido el reloj de pared de la siguiente imagen.

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La absoluta limpieza gráfica es la que me ha llamado la atención porque ha conseguido que viera la hora rápidamente. Sabrina ha simplificado al máximo el reloj dejando los mínimos elementos gráficos para la comprensión del espectador, así consigue destacar a primera vista la hora que es lo primero que buscamos y en segundo plano los minutos. La hora consigue destacar más que los minutos a causa de la forma triangular que contiene al número, a causa de ser una forma más agresiva que el resto.

En cuanto a comunicación gráfica considero que cumple muy bien con su propósito. Por otro lado con respecto a la estética, la forma triangular me da una sensación muy agresiva que pienso ensucia la belleza del producto que adquiere con la simplicidad. En la siguiente imagen puede verse el reloj en una ambientación.

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También he encontrado otro producto de Sabrina que sigue un estilo visual sencillo y muy comunicativo como en el caso anterior.

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Centrándome en la comunicación visual del producto, puedo ver como la figura que representa una lámpara consigue visualmente darle protagonismo a la bombilla, generando una sensación de ocupación del espacio como una lámpara común.

La comunicación es clara pero la estética la encuentro poco agradable, a causa de que deja ver el elemento menos cuidado estéticamente que es la bombilla, diseñada únicamente para realizar su función, además de ver el cable como atraviesa la composición. Creo que en este caso al contrario que el reloj de pared, la sencillez a jugado en su contra en cuanto a la estética.

 

Sabrina Fossi. 2013<http://www.sabrinafossi.com> [11/10/13]

Sabrina Fossi. 2013<https://www.facebook.com/sabrinafossidesign> [11/10/13]

 

Arte en tu ciudad

Arte en tu ciudad es un proyecto que ha nacido en México concretamente en la ciudad de Guadalajara, que ha sido iniciado por el ayuntamiento de Guadalajara con la colaboración de Comex, una empresa que proporciona equipo y productos para decorar edificios y hogares, además de Germens, un grupo de “muralistas” profesionales y creativos que se dedican a la comunicación gráfica.

Imaginad un barrio obrero cualquiera con edificios viejos donde vive gente trabajadora, en este caso voy hablar del barrio de Miravalles, donde el ayuntamiento tomo la iniciativa de recobrar el “muralismo”, una práctica muy habitual antiguamente en esta región que consiste en pintar los muros de la calle, denominado en España muchas veces como grafiti. En este caso han querido darle a esta práctica una importancia mayor utilizándola para crear una nueva imagen en la ciudad.

Uno de estos casos fue pintar unos edificios antiguos de este barrio transformando la imagen de ellos a una nueva en la que la propia fachada consiguiera transmitir la esencia del barrio, favoreciendo el entorno de estas personas. Aquí es donde interviene Germens, este equipo de “muralistas” profesionales que idearon la nueva imagen, lo más interesante es como lo hicieron, como consiguieron que la gente se sintiera parte de esta nueva imagen, gracias a que ellos profundizaron en la vida de estas personas, extrayendo sus valores y las cosas que las representa, dejándolas participar escuchando sus ideas.

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Estas son dos imágenes de los edificios, a primera vista si no conociera la historia para mi gusto seria una composición sobresaturada de colores con demasiada información, pero después de haber conocido un poco la historia del entorno pienso que consiguen una comunicación gráfica brutal, que consigue que las personas conecten con la nueva imagen de una manera especial sintiéndose parte del proyecto, esto es lo que genera la mejora en la calidad de vida, gracias a que han formado parte de la creación y que Germens ha conseguido transmitir toda la información extraída del entorno de una manera bella y en un tamaño impresionante. Así la iniciativa consigue su propósito mejorando el entorno.

Por otro lado esta iniciativa sigue trabajando y la semana pasada reunió artistas de México, Colombia, Brasil, El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Francia y Alemania, que plasman sus obras en las calles de Guadalajara transformando la ciudad y apoyando un arte callejero prohibido en muchos lugares, pero que está demostrando con esta iniciativa todo lo que puede aportar. En la siguiente imagen se puede ver el momento del trabajo.

grafiti 2

A continuación os dejo un vídeo por si queréis conocer en profundidad como comenzó la iniciativa y sus propósitos.

Jaled Abdelrahim. La invasión grafitera de Guadalajara. Yorokobu, 10/10/2013<http://www.yorokobu.es/el-grafiti-hace-meca-en-guadalajara> [10/10/13]

 

Notegraphy, mensajes de texto

Cada día me conecto al facebook y veo como muchos de mis conocidos plasman sus ideas, pensamientos, inquietudes, curiosidades que quieren compartir, estas superficies como facebook o twiter consiguen una gran transmisión de todos estos textos que la gente comparte, pero también limitan la manera de hacerlo con un tamaño de letra, una tipografía y una cierta composición. Notegraphy es una aplicación que aporta una nueva manera gráfica de presentar tus textos en Facebook, Twiter y Tumblr mediante iphone o web, los creadores son el equipo de HerraizSoto & Co una agencia creativa independiente con sede en Barcelona y con un ADN digital. La aplicación te permite editar tus textos y capitulares con diferentes diseños de HerraizSoto & Co además de Álex Trochut (Nueva York y Barcelona), Jessica Hische (San Francisco), David Ruiz (Barcelona), Sara Blake (Nueva York), Dainippon Type Organization (Tokio), Non-Format (Minneapolis y Oslo), Chris Rubino (Nueva York), Feed (Montreal), San Freeman (Londres), Matthew Tapia (Hawaii), Luca Ionescu (Sidney), Ariane Spanier (Berlín), Mario Hugo (Nueva York), Nathalie Fallaha (Beirut) y Mek Frinchaboy (Buenos Aires), entre otros. En la siguiente imagen se pueden ver algunos ejemplos.

03_Notegraphy

La aplicación también permite consultar las estadísticas de los posts publicados en sus redes para ver cuántas personas lo han leído, cuántas le han dado las gracias y cuántos comentarios ha generado. Además tiene la posibilidad de crear perfiles y que el usuario vaya publicando ahí sus frases.

Para profundizar en la aplicación me dirigí a la web propia de la aplicación para probarla.

Paso 1

Al seleccionar la opción de realizar una nueva nota me apareció la pantalla de la imagen anterior donde pude introducir mi texto. Después de escribirlo continué seleccionando “aplicar estilo”, a continuación me encontré una pantalla que me permitió seleccionar que estilo quería darle a mi texto. Encontré varios estilos como “candy, totem, haiku” entre otros, en mi caso escogí “haiku” que se puede ver en la siguiente imagen en el centro.

Paso 2

También permite previsualizar como quedara el texto para los diferentes casos donde se vaya a publicar el texto, dependiendo de qué red social o si va a ser visto en un móvil. Finalmente el siguiente paso es publicar tu texto.

La aplicación nos ofrece la posibilidad de personalizar nuestros textos para que sean más comunicativos gráficamente de una manera muy rápida, esto puede ser útil para las redes sociales donde normalmente escribimos textos cortos que publicamos con rapidez. Por otro lado también hay que tener en cuenta que se siguen utilizando estilos preestablecidos con determinados colores, tipografías, tamaños y composición. Aun así pienso es importante la aportación porque pretende mostrar la importancia de la composición en la comunicación.

A continuación podéis ver el vídeo promocional.

Mar Abad. ¿Por qué el diseño de textos en internet tiene que ser feo?. Yorokobu, 14/06/13<http://www.yorokobu.es/notegraphy> [10/10/13]

Gráffica. Notegraphy, mensajes de texto bonitos y de diseño. Gráffica, 08/10/13<http://graffica.info/notegraphy-app-textos-bonitos> [10/10/13]

 

 

Revistas

En este apartado voy hablar sobre el diseño gráfico de la revista Redes, surgida de un programa de televisión con el mismo nombre y que trata temas científicos. El fin de este ejercicio es extraer información de que detalles sobre diseño gráfico tienen en cuenta en este tipo de revista.

Portada

 

A primera vista me encuentro con una composición monocromática, basada en el blanco y el azul de la imagen de fondo, esta imagen destaca el tema principal de la revista sobre un animal en concreto, la ballena. En la parte inferior aparece Eduard Punset, un divulgador científico con una larga trayectoria que presenta el programa de televisión que comentaba anteriormente, de esta manera dan un grado de seriedad mayor a la revista.

La tipografía utilizada es sencilla, sin serifas, facilitando la lectura al posible comprador en el punto de venta. En cambio si encontramos con serifa los textos que hacen un pequeño resumen sobre el tema introducido, diferenciándose así del título del tema.

cultura bajo el mar

Otro texto diferenciando es el que introduce la imagen de portada, que tiene un tamaño superior y una alineación diferente, representando un tema que quizá piensen pueda ser atractivo para el público.

El título de la revista destaca por un gran tamaño y un brillo que surge de la parte posterior de las letras, dándole mucha importancia con respecto a les demás elementos, diciendo al público que es una revista del gran programa Redes.

En cuanto a la composición, observo una estructura muy ordenada y sencilla que destaca el título principal por el gran espacio que ocupa. La zona central introduce los temas de la revista de una manera más discreta siguiendo el contorno de la ballena, danto mas importancia a la imagen. La zona inferior destaca a Eduard y al tema que presenta la portada de este ejemplar en concreto. Esto lo consiguen mediante la desalineación a la estructura base que siguen el resto de elementos  y dando color a Eduard, de esta manera también consiguen compensar el peso del titular.

Interior

Encuentro un interior que sigue la línea de la portada, una composición monocromática, de fondo blanco y texto negro, con una estructura ordenada en tres columnas, donde se destacan algunas ideas principales del texto con un tamaño superior y en mayúsculas. Esta composición permite una lectura ágil, donde se destacan algunas imágenes a color que muestran de quien o de que se habla.

Conclusión

Todo lo que he comentado hasta ahora creo que tiene la intención de transmitir una revista con un grado alto de rigor científico y seguir el ritmo que tiene el programa de televisión Redes, ya que se encuentra una composición muy ordenada y una gama de colores que permiten una lectura ágil y relajada, viendo en mi caso el reflejo del programa.